BIO 25 Daleč, tako blizu

BIO 25 Daleč, tako blizu


Najnovejše raziskave kažejo, da v Evropi vedno več ljudi zapušča mesta in se naseljuje na podeželju in v drugih neurbanih okoljih. Še več – zdi se, da se ta trend krepi. Toda čeprav je mesto še vedno model, v okviru katerega potekata razprava o sodobni družbi in njena interpretacija, absolutno število ljudi, ki živijo v urbanih centrih, pa se povečuje, najnovejši podatki nakazujejo pomemben premik, ki ga lahko opredelimo kot nov fenomen: izobraženi in emancipirani mladi ljudje, ki so odraščali v urbaniziranem modelu, prenašajo svoje vrednote v druge, anonimne okvire. 

Zdi se, da je Slovenija odlično izhodišče za diskusijo o pomenu omenjenega premika in tudi prostor za preizkušanje pojma »daleč« kot še neopredeljenega območja za ponovno raziskovanje. Daleč, tako blizu raziskuje doslej neznane načine, s katerimi sodobna populacija interpretira in aktivira alter urbano, pri čemer je beseda »alter« povezana tako s pojmom alternativnosti kot tudi s konceptom sobivanja. Medtem ko iščemo nova ozemlja, ki bi jim dali pomen, kraje, ki bi jih ponovno naselili, starodavne običaje, ki bi jih obudili, in osnovna sožitja, ki bi jih ponovno osmislili, se iz sobivanja oddaljenih pomenov in sodobnih navad porajajo nova osvobajajoča trenja. Na kolektivni ravni gre za oblikovanje novega skupnega sveta in ustvarjanje globalnega prostora izmenjav. Obdobje antropocena se je začelo v času, ko razumemo, da razvoj zemlje ni neodvisen od delovanja človeka. Jasno je, da sami proizvajamo svoje bodoče okolje. V kakšnih pogojih si torej želimo živeti? Teoretična obravnava alter urbanega v kontekstu BIO 25 je postala mogoča z decentralizacijo samega bienala ter tudi z opažanji in odzivi udeležencev.

Sedem multidisciplinarnih skupin, ki jih vodijo mednarodni gostujoči oblikovalci v dialogu s sedmimi slovenskimi strokovnjaki, je dobilo nalogo, da raziščejo specifične lokacije, kot so sodobne ruševine, podeželje, jame, gozd, zapuščena industrijska območja, Alpe in Sredozemsko morje, kot platforme za diskusijo o splošnem stanju sodobne družbe. Vsak projekt se začne s formulacijo zgodbe oziroma epizode, v kateri se križata dejanski kontekst in hiperfikcija. Končni cilj je aktiviranje diskurza v zvezi s temi situacijami, postavljanje vprašanj ter odpiranje možnih scenarijev in vizij. Vsaka lokacija je tako postala prostor razprave za teoretična razmišljanja, povezana z oblikovanjem. Za oblikovalce delo v točno določenem lokalnem kontekstu pomeni priložnost, da skozi načrtovanje procesa odkrijejo svojo identiteto. Tovrstni ekspedicijski projekti so vaja za ponovni premislek – ne samo pokrajine, ampak tudi oblikovalske discipline. Skozi ta dialog je osebnost oblikovalca kot sodobnega subjekta ujeta med potrebo po povezovanju globalnega in specifičnega ter potrebo po kombiniranju posameznikove identitete in odpiranja drugemu. BIO 25 je zapustil institucijo muzeja, se decentraliziral prek celotne države ter tako našel druga območja za preizkus svoje učinkovitosti in za doseganje nove publike. Razstava pooseblja strukturni okvir bienala in raziskuje oziroma se osredotoča na dve različni kategoriji – lokacije in muzej – ki so ju ekipe obravnavale prek postavitve binarnih instalacij.

Če je bil namen instalacij na samih lokacijah – za katere upamo, da bodo stale dlje časa – vzpostavitev specifičnega dialoga z lokacijo, vključno z občinami, institucijami in prebivalci, muzej predstavlja stanje tega specifičnega trenutka v času in njegovo nujnost. Je mesto za oblikovanje širše pripovedi, ki bo v bližnji prihodnosti brez dvoma ponovno obveljala za oddaljeno. Danes je muzej mesto, ki odpira možnosti za spekulacijo, povezano s potrebo po oblikovanju globalnega prostora izmenjav.

Kustosinji

Angela Rui in Maja Vardjan

Kustosinji Maja Vardjan in Angela Rui, foto: Peter Giodani

„Daleč, tako blizu“ raziskuje tisto, kar je oddaljeno, a še ni dovolj daleč, da bi se vtisnilo v naš spomin. Še vedno čaka na semantično povezavo. „Daleč, tako blizu“ se osredotoča na tisto, kar je blizu, a tako blizu v času in prostoru, da ne pritegne naše pozornosti niti naših namer. „Daleč, tako blizu“ se ukvarja z nedavno zgodovino, odpornostjo bližnje preteklosti, ki začenja puščati šibke sledi, ki jih je mogoče ponovno interpretirati.
- Angela Rui in Maja Vardjan, kustosinji BIO 25 

razstava

1/9

Countryside Reloaded

The After Utopia Critical Set

Countryside Reloaded

Occupying Woods

Occupying Woods

Brand New Coexistence

Brand New Coexistence

Underground Release

Resilience of the Past

Produkcijska platforma

V okviru produkcijske platforme razstave BIO 25 Daleč, tako blizu se v sodelovanju s Centrom za kreativnost (CzK) predstavlja sedem slovenskih interdisciplinarnih skupin pod mentorstvom mednarodno uveljavljenih mentorjev, ki se lotevajo perečih izzivov s področja lokalnih skupnosti in okolja.

Sprostitev podzemlja

Sprostitev podzemlja izhaja iz razmisleka o kraškem podzemlju Slovenije kot obsežni, časovno neodvisni mreži prostorov, ki kljubujejo spremembam človeškega okolja in ostajajo prostor neznanega, nezavednega ter globoke povezanosti z naravo. Projekt raziskuje, katere analogne prostore nam sodobna okolja sploh še dopuščajo za stik z materialno in nematerialno razsežnostjo sveta. V trenutku, ko naravni vir vstopi v človeško rabo, se podzemlje znajde na presečišču geologije in kulture, kjer se lahko »sprosti« ustaljenih pomenov. Na tej predpostavki sta zasnovana dva scenarija: v kamnolomu, ki ga je ustvaril človek (kamnolom Lipica) in v naravni Županovi jami, med katerima se vzpostavlja dialog dveh nasprotnih svetov. Osrednji del epizode predstavlja svetlobna instalacija Sprostitev podzemlja Dana Adlešiča v Županovi jami, projekt pa se nadaljuje z deli na ogled v MAO, ki jih je zasnoval Studio Formafantasma.

Sprostitev podzemlja

Sprostitev podzemlja, svetlobna instalacija, Županova jama, Dan Adlešič

Zavzetje gozdov

Zavzetje gozdov raziskuje, kako se gozdovi kot prevladujoči del slovenskega ozemlja vračajo k naravi in ponujajo priložnost za razmislek o alternativnih družbenih in oblikovalskih praksah. Projekt se sprašuje, ali bi lahko danes, navdihnjeni z eksperimentalnimi komunami začetka 20. stoletja, oblikovali družbeno okolje, ki se izogne racionalizaciji in standardizaciji sodobnega življenja. Osrednja dela vključujejo peč na drva - Skupna - peč avtorice Matali Crasset in instalacijo Robni učinek Marcina Liminowicza in Pole Salicke, ki prepletajo participatorne procese in lokalno skupnost. Projekt dopolnjujejo filmski in digitalni prispevki ter interaktivne intervencije, ki širijo dojemanje gozda kot prostora za družbeno povezovanje. Skozi delavnice, sodelovanja in scenarije družbenega povezovanja projekt odpira nove perspektive na trajnost, inovativnost in kolektivno ustvarjalnost.

Zavzetje gozdov

Instalacija v MAO, ki jo je oblikovala Matali Crasset

Po utopiji

Po utopiji raziskuje pojem utopije kot idejo boljše družbe in kolektivne želje, ki je potisnjena blizu območja realnosti, pri čemer se projekt naslanja na primer nekdanje Jugoslavije in ustanovitev novega družbenega subjekta v obliki socialistične družbene ureditve. Ekipa pod vodstvom arhitektov studia Point Supreme je vzela za izhodišče Trbovlje, mesto z rudarsko tradicijo in industrijsko infrastrukturo, ki je bilo s propadom Jugoslavije prizorišče vdora novih ideologij kapitalizma, privatizacije ter propada industrijskega modela tovarne. Projekt ne predstavlja idealne vizije prihodnosti, temveč se osredotoča na raziskovanje sedanjosti in skritih realnosti postindustrijskega mesta, pri čemer se oblikovanje navezuje na preteklost z utopičnim pomenom brez naivnega optimizma.

Po utopiji

Muzej Tiny, stekleni paviljon, Trbovlje, Point Supreme

Čisto novo sobivanje

Čisto novo sobivanje raziskuje, kako zapuščeni urbani objekti lahko pridobijo nove pomene in funkcije. Osrednji motiv je kiosk K67, ki ga je leta 1966 oblikoval slovenski arhitekt Saša J. Mächtig. Danes K67 stoji kot arhitekturna ikona 20. stoletja, opomnik na socialno in urbano zgodovino ter primer trajne modularnosti in prilagodljivosti v mestnem prostoru. Projekt preizprašuje, kako se arhitektura, umetnost in spomin lahko prepletajo v sodobnem urbanem prostoru. Didier Fiuza Faustino je ustvaril interaktivno instalacijo, ki poudarja multisenzorično izkušnjo in odnos med prostorom in telesom. Na ogled so instalacije, video posnetki in interpasivni stroj, ki obiskovalce aktivno vključujejo v raziskovanje urbane in arhitekturne dediščine.

Čisto novo sobivanje

Raziskovanje mrtvih stavb 3.0, Instalacija v MAO, ki jo je oblikoval Didier Fiuza Faustino

Nov zagon podeželja

Nov zagon podeželja raziskuje sodobno podeželje, kjer avtomatizacija, digitalizacija in intenzivna specializacija pogosto nadomestijo neposreden stik z naravo in skupnostjo. Okolica vasi Genterovci je začasno spremenjena v štiri kilometre dolgo nadrealistično pot, kjer obiskovalci prek hoje, nabiranja in uživanja hrane izkusijo procese proizvodnje in porabe hrane. Projekt preizprašuje, kako lahko oblikovanje, umetnost in participativne intervencije ustvarijo prostor zavedanja in kritike današnje hiperrealne podeželske pokrajine. Na ogled so serije instalacij Studia mischer‘traxler, ki obiskovalce aktivno vključujejo v raziskovanje sodobnega podeželja.

Nov zagon podeželja

Zapuščeni supermarket, Giulia Soldati, Instalacija v MAO

Prožnost preteklosti

Prožnost preteklosti raziskuje, kako zgodovina, pokrajina in zemlja Posočja, oblikujejo sodobno razumevanje preteklosti. Studio Folder je projekt zasnoval kot tri poglavja, ki preučujejo vojaške strategije, varstvo narave in geomantiko, pri čemer vsako poglavje predstavlja odziv na specifične trenutke v času. Zemlja je glavni motiv, ki povezuje odpornost, zgodovinske sledi in kompleksnost njene rabe ter pomena. Projekt se sprašuje, kako predstaviti vrednost zemlje, ne da bi poenostavili nasprotje med njenim izkoriščanjem in varovanjem. Na ogled so instalacije in vizualni eksperimenti, ki obiskovalce vključujejo v doživljanje zgodovine in prostora.

Prožnost preteklosti

Pokrajina Bioacustica, instalacija, Kobarid, Studio Folder in GISTO

Novi heroji

Novi heroji se ukvarjajo z likom klasičnega heroja, katerega dejanja se nanašajo na razseljenost in epska potovanja, ki danes nimajo več oblike kroga potovanja, temveč ravne črte, ki vodi od ene točke do druge in pogosto ne pušča resničnega doma. Projekt se osredotoča na kompleksno temo migracij, junake in njihova orodja za preživetje ter odpira vprašanje, kaj lahko industrijsko oblikovanje, ki temelji na nenehnih ekonomskih izmenjavah, prispeva k tako občutljivi temi.

Novi heroji

This is a Poor / Rich State, instalacija, Piran – Razstavišče Monfort, Luca Fattore in Odo Fioravanti

Spremljevalni projekti

UMETNOST ZA VSAKDAN. SLOVENSKO MODERNISTIČNO STEKLO

Modernistično steklo v Sloveniji zaznamuje skladnost uporabnosti in estetike, ki se izraža v čistih geometrijskih linijah, odsotnosti okrasja ter visoki kakovosti izdelkov, nastalih med petdesetimi in začetkom osemdesetih let 20. stoletja. Razstava, ki sta jo zasnovali Mateja Kos in Cvetka Požar, prikazuje razvoj modernističnega oblikovanja stekla v povezavi z evropskimi in svetovnimi trendi ter njegovo vlogo pri oblikovanju kakovostnega bivalnega okolja. Hkrati zgodovinski lok razstave povezuje tradicijo stekla s sodobnostjo.

UMETNOST ZA VSAKDAN. SLOVENSKO MODERNISTIČNO STEKLO

Levo: Miha Kerin, Janez Koželj, Jože Krisper, Komplet mersko in oblikovno usklajenih steklenih uporabnih predmetov, 1972; desno: Ljubica Ratkajec Kočica, skleda za kompot, pred 1970, foto: Tanja Lažetić, 2017, arhiv Narodnega muzeja Slovenije in Tanje Lažetić, Lokacija: NARODNI MUZEJ SLOVENIJE – METELKOVA

RAZKRITE ROKE

Projekt Razkrite roke, ki ga je organizirala avtorska skupina Oloop, združuje sodobno oblikovanje in socialno angažirano vsebino ter odpira vprašanja ženske migrantske problematike in družbene integracije. Razstava predstavlja rezultate sodelovanja oblikovalskega tima Oloop z jeseniškimi priseljenkami in azilantkami ter vključuje ročno izdelane dekorativne blazine, video dokumentarec in fotografsko dokumentacijo ustvarjalnih procesov. Projekt je nastal v sodelovanju s Človekoljubnim dobrodelnim društvom Up z Jesenic in številnimi ustvarjalci.

RAZKRITE ROKE

Kolekcija kvačkanih blazin, Aleksander Lilik, 2015, arhiv skupine Oloop, Lokacija: DESNI ATRIJ MESTNE HIŠE

SIMBIOCEN, ODKRIVANJE NOVIH KRAJIN SOBIVANJA

Projekt Simbiocen, avtorjev Gaje Mežnarić Osole in Andreja Koruze, izhaja iz problematike tujerodnih invazivnih rastlin kot posledice človekove prevlade nad planetom. Oblikovalca skozi utopični prototip urbanega ekosistema raziskujeta možnosti novih medvrstnih sinergij, pri čemer invazivni pajesen in urbano čebelarstvo postaneta orodji za preoblikovanje tekmovalnih odnosov v simbiotične. Projekt odpira razmislek o sodelovanju med vrstami kot temelju prihodnjih ekosistemov.

SIMBIOCEN, ODKRIVANJE NOVIH KRAJIN SOBIVANJA

Gaja Mežnarić Osole in Andrej Koruza, Lokacija:MUZEJ ZA ARHITEKTURO IN OBLIKOVANJE

RUŠENJE ZIDOV - ZAKLJUČNI FESTIVAL PLATFORME FUTURE ARCHITECTURE

Razstava predstavlja ideje prihajajoče generacije arhitektov in načrtovalcev, ki arhitekturo razumejo kot polje kritičnega mišljenja, raziskovanja in družbenega delovanja. Zaključni festival združuje evropske arhitekte, oblikovalce, umetnike in kustose ter skozi razstave, predavanja, delavnice in filmske projekcije odpira razpravo o ključnih izzivih sodobnega sveta. Poseben poudarek je namenjen tudi Plečnikovemu letu z novimi raziskavami o pomenu arhitekture Jožeta Plečnika za prihodnost.

RUŠENJE ZIDOV - ZAKLJUČNI FESTIVAL PLATFORME FUTURE ARCHITECTURE

Ajdin Vašić, Lokacija:MUZEJ ZA ARHITEKTURO IN OBLIKOVANJE

Voden ogled: REGRATOVI IZLETI

Delavnice ponujajo poldnevno kulinarično izkušnjo na lokaciji epizode Nov zagon podeželja v Genterovcih pri Lendavi. Raziskovalec hrane, Klemen Košir skupaj z avtorji projekta vodi delavnice, ki vključujejo ogled instalacij, nabiranje užitnih divjih rastlin in pripravo kosila v predelanih prostorih nekdanjega supermarketa.

Voden ogled: REGRATOVI IZLETI

Publikacija

Knjiga predstavlja sedem raziskovalnih epizod bienala in njihovo interakcijo z lokalnimi arhivi in širšimi paradigmami, in poskuša raziskati načine, kako spremeniti cilje kulture oblikovanja, kako se odvrniti od nujnega reševanja problemov ter namesto tega odpreti nova področja opazovanja in eksperimentiranja ter kako gledati na ta naseljen in za bivanje primeren svet kot to, kar je in kar postaja in ne, kar mislimo, da bi v idealnem primeru moral biti.

Katalog BIO27
Kustosinji in urednici:Angela Rui, Maja Vardjan
Izvršna urednica:Cvetka Požar
Uredniška podpora:Maja Šuštaršič
Fotografski eseji projektov BIO 25:Delfino Sisto Legnani in Marco Cappelletti - DSL Studio
Vizualna identiteta in grafično oblikovanje:Ivian Kan Mujezinović, Mina Žabnikar, Damjan Ilić - Grupa Ee
ISBN:978-2-940524-69-3

NAROČI KATALOG

EKIPA Bio 25

Obdobje izvedbe:25. 5.—29. 10. 2017
Kustosinja / kustoska ekipa:Angela Rui (kustosinja) Maja Vardjan (kustosinja) Claudia Mainardi (pomočnica kustosinj)
Vodja BIO 25: Asistentka vodje bienala: Koordinator razstave: Izvršna urednica kataloga: Svetovalka za komunikacijo: Oblikovanje razstave: Grafično oblikovanje: Infografika: Ilustracije: Fotografije:Maja Šuštaršič Saša Štefe Nikola Pongrac Cvetka Požar Ana Kuntarič, Pavlina Japelj Sadar+Vuga, d.o.o. Ivian Kan Mujezinović, Mina Žabnikar, Damjan Ilić-Grupa Ee Luca Fattore Goran Medjugorac Delfino Sisto Legnani, Marco Cappelletti
MAO:Matevž Čelik

Mentorji BIO 25

Mentorji produkcijske platforme

Andrej Detela
Studio Formafantasma

Matej Feguš
Matali Crasset

Iztok Kovač
Point Supreme

Mojca Kumerdej
Didier Fiuza Faustino

Klemen Košir
Studio Mischer’Traxler

Renata Salecl
Studio Folder

Marin Medak
Odo Fioravanti

AVTORJI

Dan Adlešič
Eva Jäger
Isabella Rinaldi
Patrick Lawri
Patrick Herron
Matali Crasset
Marcin Liminowicz
Pola Salicka
Petra Bukovinski
Karolina Ferenc
Annika Frye
Jurij Lozic
Martina Obid
Daniel Riegler
Point Supreme
Ground Action
Locument
Gaja Mežnarič
Museo Wunderkammer
Salottobuono,
Soft Baroque
Didier Fiuza Faustino
Guillaume Viaud
Polona Dolžan
Miloš Kosec
Julien Manaira
Margarethe Müller

Lilian Pala
Simon Rowe
Nikolaj Salaj
mischer’traxler studio
Sara Brown
Lucia Massari
Nina Mršnik
Johanna Schmeer
Giulia Soldati
Jakob Travnik
Studio Folder
GISTO
Merve Bedir
Giulia Cordin
Gisto
Dawid Górny
Gili Merin
Monuriki
Ana Pečar
Anna Positano
Luca Fattore
Odo Fioravanti
Fabio Petronilli
Bolleria Industrial
Elisa Testori

sodelavci

Natalija Lapajne
Elizabeta Petruša Štrukelj
Miha Valant
Maja Kovačič
Mojca Mikolič
Matjaž Rozina
Tadej Golob
Jeff Bickert
Darja Horvatič
Tabitha Sowden
Nely Ugovšek Štrekelj
Gaja Lužnik

PODPORNIKI

RIKO, Zavarovalnica Triglav, RTV Slovenija, Mladina, Europlakat, TAM TAM, Oris, ARTSTHREAD, inyourpocket, H.O.M.E., DPG, Creative industries fund NL, Gorenje group, Petrol, Siemens, Caparol, Marmor Sežana, Ministrstvo za okolje in prostor, Italijanski kulturni inštitut, Avstrijski kulturni forum, Mestna občina Ljubljana, Občina Lendava, Občina Grosuplje, I feel SLovenia, Turizem Ljubljana, Ministrstvo za kmetijstvo, gozdarstvo in prehrano, Rural development programme, SiDG, Institut Français, Občina Piran, Italian Trade Agency, LPP, Ljubljanska parkirišča in tržnice d.o.o.